Todas las funciones son a la GORRA

 

Las funciones son a la GORRA, pero como el espacio es limitado, las localidades se repartirán el día de la función, en cada sala desde las 16 hs (solo las de ese día  y hasta 4 por persona).

 

Pero.. si queres asegurarte tu lugar, podes pasar por Herrajes VERONA, Ramayón 730 y te llevas todas las localidades que necesitas colaborando con un aporte de "GORRA ANTICIPADA" de $ 100 por cada una.

Estas localidades, las podrás retirar desde el día Jueves 11 de enero en horario comercial.

 


Obra: Sueña que duerme en el fondo del mar

24 funciones

Días: Jueves 25, viernes 26 y sábado 17 de enero

Horarios: 19 hs, 19:30 hs, 20 hs, 20:30 hs (la obra dura 10 minutos)

Lugar: Parque Nacional Lanín. Comunidad Mapuche Curruhinca. Ruta 40. Altura complejo Paihuen

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro Performático

 

Elenco: Eleonora Arias, Jorgelina Balsa, Sandra Monteagudo, Daniel Miglioli, Gustavo Alucín, Pepe Eseiza y Santiago Ferrería.

Asistencia de Dirección y realización escenográfica: Verónica Pellegrini

Autor y director: Fernando Rubio

 

 

Síntesis argumental: Sueña que duerme en el fondo del mar continúa una línea de investigación desarrollada por su autor Fernando Rubio durante 20 años, indagando la teatralidad en un contexto espacial desnaturalizado con el objeto de crear nuevas formas vinculares entre los actores y el público. Esta obra profundiza conceptual y temáticamente  la importancia del otro en todos sus niveles: espaciales, de movimiento, en la dirección actoral, en los circuitos presenciales de la audiencia y por sobre todo en el texto. 


Obra: Desde el azul

Día: Jueves 25 de enero

Horario: 22:30 hs

Lugar: Centro Cultural COTESMA

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro de títeres corporales

 

Autora, directora e intérprete: Inés Pasic

Síntesis argumental: Desde el azul  llegan los destellos de anhelos y convicciones que se han gestado durante toda la vida artística de Inés Pasic. Los seres que se han alojado en su psique buscan la salida, un momento de protagonismo, deseo de afirmar su existencia. Estas extrañas criaturas, hechas de su propia carne, son su biografía anímica susurrada con humor y poesía.   Los personajes son frágiles y ridículos, tan humanos como la carne y huesos de los cuales están hechos y como la titiritera que los manipula.           

 


Obra: Los mundos de Fingerman

Día: Viernes 26 de enero

Horario: 21 hs

Lugar: Centro Cultural COTESMA

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro de títeres corporales

 

Intérpretes: Inés Pasic y Silvia Bando Landa

Producción: Gaia Teatro

Directora: Inés Pasic

 

 

Síntesis argumental: FINGERMAN recorre los cuatro mundos: AIRE, AGUA, FUEGO y TIERRA. Descubre que está hecho de la misma sustancia que ellos y los une un lazo amoroso de conocimiento y libertad.

 

 

El lenguaje escénico utilizado en este montaje es  a través de las figuras corporales sostenidas por ritmos musicales y sin uso de la palabra.


Obra: La Mansa

Día: Viernes 26 de enero

Horario: 22:30 hs

Lugar: Centro Cultural COTESMA

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro


Elenco
: Abril Piterbarg, Iván Hochman

Dirección: César Brie

Asistencia de Dirección: Florencia Michalewicz

Vestuario: Carolina Ferraioulo

Escenografía: Duilio della Pittima

Música Original: Pablo Brie

Texto Original: Fiódor Dostoievski Adaptación: César Brie

Síntesis argumental "Mientras ella esté aquí, todo irá bien; puedo ir a verla a cada rato. Pero mañana cuando se la lleven… ¿cómo haré cuando me quede solo?"

A partir de esta pregunta desesperada inicia el relato de "La Mansa". Quien nos cuenta la historia es él, el usurero, el hombre de la casa de empeños que poco antes se había casado con la muchacha mansa y ahora trata de darse una razón sobre su muerte prematura.
Ambos, separados por la muerte, están en escena sin separarse nunca en un diálogo de acciones y palabras.

 

Premios recibidos:
2017: Premios Teatro del mundo- Trabajos destacados en:
Dirección, Adaptación Teatral, Actriz, Creación, Interpretación musical o banda sonora y Vestuario.

Abril Piterbarg, nominada al premio ACE en el rubro Revelación femenina.


Obra: “CHRISTIANE. Un bio-musical científico”

Día: Sábado 27 de enero

Horario: 22:30 hs

Lugar: Centro Cultural COTESMA

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro Musical

 

Autoría, Dirección e Interpretación: Belén Pasqualini

Escenografía: INKPAPER 

Dirección musical y música original: Belén Pasqualini (excepto “Smoke gets in your eyes” de Kern/Harbach)

Vestuario: María Inés Rodríguez

Iluminación: Martín Fernández Paponi

Ilustración y arte: Sofía Bouvier

 

Síntesis argumental: CHRISTIANE es la vida de Christiane Dosne Pasqualini, una figura fundamental a nivel internacional en la investigación de la leucemia. Christiane nos sumerge en el viaje de su protagonista, quién, cual amazona salvaje, llega a las pampas en 1942, becada, para sumarse a las filas de Bernardo Houssay. Francesa, criada en Canadá y argentina por adopción, CDP fue la primera mujer que integró la Academia Nacional de Medicina. Su pasión por los ratones de laboratorio y su vida, que atraviesa buena parte del siglo XX, son de un vigor y humanidad apasionantes. Cientifica, madre, esposa, "CHRISTIANE. Un bio-musical cientifico", es una gran excusa para conocer a una mujer única.

Premios recibidos:

Ganadora: PREMIO HUGO 2017 “Mejor Unipersonal”,  “Mejor Libro de Musical Argentino”, “Mejores Letras de Musical Original”

Nominada: PREMIO ACE 2017 “Actuación Femenina en musical, muisc-hall y/o café-concert”

 

Nominada: PREMIO MARIA GUERRERO 2017 “Mejor Autor Argentino”


Obra: El Paraíso Perdido

2 funciones

Día: Domingo 28 y Martes 30 de enero

Horario: 20:00 hs

Salón Municipal

 

Día: Martes 30 de enero

Horario: 20 hs

Lugar: Plaza Parque Nacionales, sobre calle Mariano Moreno.

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro

 

Actúan: Abril Piterbarg, Micaela Sol Carzino, Sofía Diambra, Sebastián Gui, Iván Hochman, Gabriela Ledo González, Florencia Michalewicz, Ignacio Orrego, Liza Taylor, y Alejandro Parente.

Directores Asistentes: Ignacio Gómez Bustamante, Nelson Valente

Vestuario: Sharon Luscher y elenco

Idea y dirección: César Brie

 

Síntesis argumental: En una pista de baile, tal vez el patio de una casa, con ventanales que iluminan los paisajes donde algunos fueron más o menos felices, otros desdichados pero todos estuvieron vivos, pasan los fragmentos, jirones de familias, amores, amistades, el pasado de cada uno de los que entraron creyendo que iban a un baile.

 


Premios recibidos: 2016 Premio Teatro del mundo que otorga la Universidad de Buenos Aires. César Brie lo recibe en el rubro Dramaturgia y Florencia Michalewicz  en el rubro actuación femenina.


Obra: Quiero decir te amo

2 funciones

Día: Domingo 28 de enero

Horario: a las 21 hs y a las 22:30 hs

Lugar: Teatro San José

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

 

Actúan: Jorgelina Balsa y Clara Miglioli.

Diseño del Espacio: Valeria Conte Mac Donell

Vestuario: Jorgelina Balsa y Juan Parodi

 

Diseño de luces y operación técnica: Cristian Domini

Asistente Técnico: Santiago Ferrería

Autor: Mariano Tenconi Blanco

Dirección: Juan Parodi

Producción:  Grupo Humo Negro 

 

SINTESIS ARGUMENTAL: Una joven se enamora de un hombre que ve por azar en un accidente automovilístico. Comienza a escribirle cartas de amor que la esposa del hombre captura, y que serán fuente de inspiración para la escritura de su diario íntimo. Un juego epistolar. Una obra de género melodramático.  Mujeres que encuentran en el refugio literario el escape hacia el amor. Mujeres que deciden que la construcción de esa ficción será el mundo que las albergue, el mundo en el que querrán vivir. Por eso afirmarán “el mundo real no está preparado para el amor”  

“Quiero decirte algo del amor que nunca hayas escuchado, pero sé que voy a fracasar. Soy tan, pero tan ignorante. Hoy noto que Te amo. Quiero que me digan “te amo”. Quiero decir “te amo”

 


Obra: Las de Barranco

2  Funciones

Día: Lunes 29 de enero

Horario: 21 hs y 22:30 hs

Lugar: Teatro San José

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro de humor

 

Autoría: Alfredo Allende y Toto Castiñeiras

Actúan: Julieta Carrera, Teresa Murias y Corina Romero

Iluminación: Omar Possemato

Pelucas: Enzo Bonardi

Realización de vestuario: Enzo Bonardi y Marta Niz

Asistencia técnica y de dirección: Ramiro García Zacarías

Dirección: Toto Castiñeiras

 

SOBRE LA OBRA: Una comedia dirigida por Toto Castiñeiras en su paso por Buenos Aires, doce años artista del Cirque du Soleil, actualmente cómico central de "Séptimo Día" del CDS y Soda Stereo.
Las de Barranco es una de las obras más representadas de nuestro país. Texto fundante, elegante, insolente, político, esotérico, tan ágil como tenso. Y además, romántico. Estas mujeres inmortales que son las chicas de Barranco, ofrecen el grotesco de Laferrere en pequeño formato.


Obra: Autodrama

9 funciones

Día: Lunes 29 y Miércoles 31

Horario: 20 hs, 20:20 hs, 20:40 hs (la función dura 10 minutos)

Lugar: Costanera y Obeid

 

Día: Martes 30 

Horario: 19 hs, 19:20 hs, 19:40 hs (la función dura 10 minutos)

Lugar: Costanera y Obeid

 

Reservá tu lugar por whatsapp 2944 664373

  

Público: Jóvenes y adultos

Género: Teatro performático 

 

Autores intérpretes: Gustavo Alucin, Eduardo Galgano, Leonardo Maresca, Claudia Lauscher, Maria Vargas, Pepe Eseiza y Ricardo Zoratti.

Dirección: Eleonora Arias

 

Síntesis argumental: AUTODRAMA nace a partir de trabajar con nuestras heridas, con nuestras marcas en el cuerpo; con la herida humana. Un encuentro intimo entre un actor y un espectador dentro del auto. 

7 Autos, 7 actores y autores, 7 intensas confesiones. 

7 espectadores o espectactores, dependerá de cada quien. 

Una invitación a experimentar el crudo juego de la actuación. Donde ficción y realidad borran sus fronteras.


Obra: El Bululú

Día: Martes 30 de enero

Horario: 22:30 hs

Lugar: Centro Cultural COTESMA

Público: Adolescentes, Jóvenes y adultos

Género: Teatro Unipersonal

 

Interpretado por Osqui Guzman

Diseño de movimiento  Pablo Rotemberg

Música original  Javier López del Carril

Vestuario Gabriela Aurora Fernández

Asesoramiento en dramaturgia  Mauricio Kartun

Iluminación  Adrián Cintioli

Dirección y producción  Leticia González de Lellis

 

ntesis argumental: El actor argentino Osqui Guzmán cuenta cómo por una confusión se inscribió en la Escuela Nacional de Arte Dramático, se hizo actor y conoció el mundo del teatro. Hijo de costureros bolivianos, que cose los retazos de una historia que necesitaba recuperarse. El Bululú, un inmigrante del teatro y el teatro, en manos de este actor, una máquina de coser memoria.

Premios recibidos:

Premio mejor labor unipersonal – Premio ACE 2011

Premio mejor unipersonal – Premio Estrella de Mar 2011

Premio mejor música original - Premio Estrella de Mar 2011

Premio José María Vilches 2011

Premio mejor adaptación – Premios Teatro del Mundo 2010

Premio mejor actuación – Premios Teatro del Mundo 2010

Premio del espectador 2010 -  Escuela de espectadores 2010

Diploma de Merito como actor de teatro de la década– Premio Konex 2011

Nominado como mejor actuación – Premios Estrella de Mar 2011

Nominado como mejor dirección - Premios Estrella de Mar 2011

Nominado como mejor labor unipersonal – Premios Florencio Sánchez 2011

Nominado como mejor actuación – Premios María Guerrero 2011

Nominado como mejor actor - Premios Trinidad Guevara 2011

 

Festivales en los que participó: Festival Cervantino de Azul (2010),  Festival Argentino de Artes Escenicas de Santa Fe (2010), Festival Internacional de Teatro de La Paz, Bolivia (2012),  Festival de Rafaela (2012), inauguró el 7º Circuito Nacional de Teatro El País en El País” (2012), Festiclown de  Santa Fe (2016) y participó del Festival Iberoamericano de Cadiz, España (2017)